۱۰ دیالوگ برتر و نمادین ژانر وسترن | موبوگیم

دیالوگ‌های نمادین زیادی در ژانر وسترن وجود دارند که راه زیادی را طی کردند تا به اسطوره‌شناسی این ژانر اضافه شوند. ژانر وسترن معمولا درباره‌ی غرب آمریکا است و تنها درباره‌ی اعمال زنان و مردان نیست، بلکه درباره‌ی حرفی که می‌زنند نیز است. گاهی کلمات آن‌ها در خلاف با اعمالشان است.

این دیالوگ‌ها چه توسط بازیگرهای نمادین این ژانر مثل جان وین یا کلینت ایستوود گفته شده باشد یا چهره‌های مدرن مثل ساموئل ال. جکسون و هیلی استاینفلد، در تاریخ ماندگار شدند. بهترین دیالوگ‌های این ژانر به خوبی می‌توانند مضامین و درونمایه‌های این ژانر را بیان کنند. در ادامه بهترین دیالوگ‌های نمادین ژانر وسترن را خواهید خواند.

۱۰- «مردم سیاه‌پوست زمانی در امان خواهند بود که سفید‌پوستان خلع سلاح شوند.» – The Hateful Eight

همه‌ی دیالوگ‌های نمادین ژانر وسترن متعلق به دوران کلاسیک نیست؛ همچنین برای کسی غافلگیرکننده نیست که کوئنتین تارانتینو مسئول یک دیالوگ عالی باشد. با این که فیلم Django Unchained بهترین فیلم وسترن تارانتینو است، اما این دیالوگ مربوط به فیلم The Hateful Eight است.

چیزی که باعث می‌شود این دیالوگ نمادین باشد این است که در جامعه‌ی امروزی این جمله بیشتر به چشم می‌آید تا هر فیلم وسترن دیگری. این دیالوگ توسط مارکی وارن، یک جایزه‌بگیر در غرب وحشی، گفته می‌شود. گذشته غیرقابل انکار است و تماما درباره‌ی زنده ماندن از موقعیت‌های خشونت‌بار بود. مارکی وارن می‌داند که تا زمانی که سفید‌پوست‌های اطراف او مسلح هستند، در امان نیست.

۹- «دو تا اضافه با خودت اوردی.» – Once Upon A Time In The West

دیالوگ‌های جذاب زیادی در فیلم‌های وسترن سرجیو لئونه وجود دارد، اما این دیالوگ فیلم Once Upon a Time in the West بسیار فوق‌العاده است. این دیالوگ توسط شخصیت هارمونیکا با بازی چارلز برانسون گفته می‌شود.

هارمونیکا از آدم‌های فرانک (با بازی هنری فوندا) می‌پرسد که آیا برای او اسبی آورده‌اند یا خیر. آن‌ها می‌گویند که یک اسب کم آورده‌اند و هارمونیکا در ادامه این دیالوگ را می‌گوید. این دیالوگ برای ژانر وسترن بی‌نظیر است، چرا که در واقع با این جمله بیان کرد که آن‌ها را خواهد کشت.‌

۸- «وقتی مردی را دار می‌زنی، بهتر است به او نگاه کنی.» – Hang ‘Em High

کلینت ایستوود اکثر اوقات به عنوان یک قانون‌شکن یا مرد سرگردان در فیلم‌های وسترن بازی کرده است. البته یک فیلم وجود دارد که او در نقش یک مرد قانون بازی می‌کند که مورد ظلم قرار می‌گیرد. در فیلم Hang ‘Em High در نقش مردی به اسم جِد کوپر بازی می‌کند که به اشتباه متهم به انجام جرم شده است.

بعد از این که گروهی از مردان او را دار می‌زنند تا بمیرد، یک مارشال سر و کله‌اش پیدا می‌شود و او را نجات می‌دهد. سپس قاضی از او می‌خواهد که به دنبال کشتن آن مردان نباشد و به جایش آن‌ها را برای محاکمه بیاورد. جِد در ادامه برای دفاع از خود برخی از این مردان را می‌کشد و باقی‌مانده را برای محاکمه می‌آورد. او این دیالوگ را به یکی از این مردان می‌گوید.

۷- «مهم نیست که چطور دفن بشی؛ مهم اینه که چطور از تو یاد کنند.» – The Cowboys

ایده‌ی کلی فیلم‌های ژانر وسترن این است که داستان‌های اسطوره‌مانند غرب آمریکا را نمایش دهند. تقریبا هیچ‌کدام از این فیلم‌ها بر اساس حقایق نیستند، حتی آن‌هایی که بر اساس رویدادهای واقعی هستند. جان وین یکی از نمادین‌ترین ستاره‌های ژانر وسترن در طول تاریخ است و در بسیاری از فیلم‌های او، گاوچران‌ها جذاب و مردم بومی اهریمنی هستند، چیزی که به دور از واقعیت است. چنین مسئله‌ای این دیالوگ را نمادین می‌کند، چرا که ویل اندرسون با بازی جان وین دقیقا چنین حرفی را می‌زند.

زمانی که مرد جوانی درباره‌ی شرایط بد دفن کردن فردی صحبت می‌کند، ویل اندرسون به او این دیالوگ را می‌گوید. در این فیلم، می‌شود گفت که اعمال فرد زمانی که زنده است مهم‌تر از مرگ محسوب می‌شود.

۶- «عمرا همچین روزی رو ببینی» – The Searchers

این دیالوگ جان وین در فیلم The Searchers از این نظر نمادین است که نشان‌دهنده‌ی دوران اوج و محبوبیت او در هالیوود است. جان وین در این فیلم در نقش مرد نژادپرست و سرسختی به اسم ایتن ادواردز بازی می‌کند که باید خواهرزاده‌اش را پیدا کند.

در داستان متوجه می‌شویم که خواهرزاده‌ی او توسط گروهی از مردم بومی ربوده شده و در میان آن‌ها زندگی می‌کند. وقتی ایتن متوجه‌ی این ماجرا می‌شود، ترجیح می‌دهد خواهرزاده‌اش را بکشد تا این که مثل یک بومی آمریکایی زندگی کند. شخصیت جان وین زمانی که می‌بیند غرب آمریکا در حال تبدیل شدن به چیز بهتری است، این دیالوگ را می‌گوید. این چیزی است که جان وین بعدها در حرفه‌ی خود با آن مواجه شد، زمانی که وسترن‌های غیرسنتی را رد می‌کرد و از نظرش غیر-آمریکایی بودند.

۵- «زمان به راحتی از دستمان می‌رود.» – True Grit

جان وین تنها اسکار خود را با فیلم True Grit به دست آورد، فیلمی که ۴۱ سال بعد توسط برادران کوئن بازسازی شد. با این که نسخه‌ی جان وین جذاب و دیدنی بود، اما نسخه‌ی برادران کوئن به منبع اقتباس وفادارتر بود.

دیالوگ متی راس (با بازی هیلی استاینفلد) یکی از این موارد است؛ دیالوگ او به چند دلیل یکی از بهترین دیالوگ‌های ژانر وسترن است. این دیالوگ زمانی گفته می‌شود که او به دوران جوانی‌اش به همراه روستر کاگبرن نگاه می‌کند. این یکی از مفاهیم وسترن است، مخصوصا در وسترن‌های کلاسیک، جایی که زمان می‌گذرد و داستان‌ها تبدیل به افسانه می‌شوند.

۴- «کشتن یک آدم، کار وحشتناکیه.» – Unforgiven

کلینت ایستوود در برخی از بهترین فیلم‌های ژانر وسترن دهه‌ی ۶۰ و ۷۰ میلادی حضور داشت؛ اما فیلم Unforgiven با بازیگری و کارگردانی او فراموش‌نشدنی است. این فیلم نگاهی به پایان دوران وسترن بود و مردانی را نشان می‌داد که دوره‌ی آن‌ها به سر رسیده است.

کلینت ایستوود در نقش مردی به اسم ویلیام مانی بازی می‌کند؛ قانون‌شکن بازنشسته‌ای که پس از مرگ همسرش تنها زندگی می‌کند. هرچند پس از این که مامور قانون آن منطقه به طور بی‌رحمانه‌ای دوست نزدیکش را می‌کشد، مانی به دنبال انتقام می‌رود. وقتی یک قانون‌شکن جوان از او درباره‌ی کشتن دیگران می‌پرسد، مانی این دیالوگ را می‌گوید و نشان می‌دهد که حتی یک قانون‌شکن پیر مثل او از سرنوشت کاری که می‌کند مطلع است.

۳- «وقتی افسانه به واقعیت بدل می‌شود، افسانه را چاپ کن.» – The Man Who Shot Liberty Valance

در سال ۱۹۶۲ جیمز استوارت و جان وین در یک فیلم بی‌نظیر وسترن به اسم The Man Who Shot Liberty Valance بازی کردند. در فیلم جیمز استوارت سیاست‌مداری بود که شانس ترقی کردن را داشت، در حالی که جان وین تنها یک دامدار بود. زمانی که یک قانون‌شکن به اسم لیبرتی والانس تصمیم می‌گیرد رَنس (با بازی جیمز استوارت) را بکشد، تام دونیفون (با بازی جان وین) تصمیم می‌گیرد به او یاد بدهد چگونه از خودش دفاع کند.

در دوئل نهایی، لیبرتی والانس کشته می‌شود و به لطف محبوبیتی که رَنس با کشتن لیبرتی والانس به دست می‌آورد، در سیاست پیشرفت می‌کند. اما مشکل این است که او کسی نبود که لیبرتی والانس را کشت، بلکه تام از فاصله به او شلیک کرده بود و رَنس ندانسته اعتبار کشتن لیبرتی والانس را بدست آورد. در آخر رَنس خواست که حقیقت گفته شود، اما خبرنگاری که از او مصاحبه می‌کرد این حقیقت را منتشر نکرد، چرا که افسانه‌ی کشته شدن لیبرتی والانس به دست رَنس چیزی بود که مردم به شنیدن آن احتیاج داشتند.

۲- «پسر، مردن که اسمش زندگی کردن نیست.» – The Outlaw Josey Wales

کلینت ایستوود بیشتر به بازی در نقش‌های خاکستری مشهور است، اما در فیلم The Outlaw Josey Wales با توجه به عنوان فیلم مشخص است که او آدم بدی است، اما فرد بی‌اخلاقی نیست. در اصل او عضو سابق کنفدراسیون بوده که تمام سربازانش توسط اتحادیه محاصره و کشته شدند.

شخصیت او این دیالوگ را به جایزه‌بگیر جوانی می‌گوید که می‌خواهد او را دستگیر کند یا بکشد. او شانس زیادی در مقابل جوزی ولز ندارد و وقتی می‌گوید که از این راه امرار معاش می‌کند، جوزی ولز این دیالوگ را به او می‌گوید.

۱- «به نظر همین الان یک نفر از روی قبرت رد شد.» – Tombstone

بهترین دیالوگ فیلم Tombstone زمانی گفته می‌شود که شخصیت وال کیلمر آماده‌ی دوئل نهایی با جانی رینگو می‌شود. ماجرای فیلم به طور کلی درباره‌ی وایات ارپ و ماموریت او در توم‌استون ایالت آریزونا است، اما داک هالیدی با بازی وال کیلمر توجهات بیشتری را به خود جلب می‌کند. تنش او با جانی رینگو از ابتدای فیلم آغاز شد و وقتی زمان رویارویی نهایی آن‌ها رسید، داک کاملا آرام بود.

این دیالوگ یکی از نمادین‌ترین و جذاب‌ترین دیالوگ‌های ژانر وسترن است. جانی رینگو ترسیده و داک هالیدی این را می‌داند. قبل از این که جانی رینگو را بکشد، او آخرین ضربه‌اش را زد و تبدیل به یکی از بهترین لحظات فیلم شد.

منبع: Screenrant