چرا انیمه اعتیاد آور انیمه است؟

اگر کسی بخواهد اعتیاد آور ترین سریال تاریخ را بسازد ، نتیجه احتمالاً مانند انیمه “مرگ” یا “درجه مرگ” خواهد بود. این سریال ریتم بسیار سریع دارد. در حین تماشای ، ما به موشکی وصل شده ایم که شما را به جلو سوق می دهد.

این سوال ممکن است برای شما مطرح شود: مافیای خیلی سریع چیست؟ قدم زدن به چه معنی است؟

این کلمه را می توان به راحتی به شرح زیر تعریف کرد: ضرب به معنای یک داستان است و به این معنی است که از یک نقطه به نقطه بعدی ، از یک صحنه به صحنه دیگر و از یک بخش به بخش بعدی چقدر آسان است.

چگونه انیمه “dutnot” باعث شد بینندگان به آنها وابسته باشند؟

رابرت مک کیک داستان پردازی را در کتاب “داستان: مواد اولیه ، ساختار ، سبک و اصول نوشتن سناریو” به شرح زیر تقسیم کرد:

• داستان شامل چندین پرده (حرکت) است (به عنوان مثال سه پرده یا پنج پرده)
• هر پرده به بیش از یک سری تقسیم می شود (دنباله)
• هر سری به چندین صحنه تقسیم شده است (صحنه)
• هر صحنه از چندین نقطه (ضرب و شتم) تشکیل شده است

طبق نظر مک کیکی ، مسئله کوچکترین قسمت این ساختار است و طبق این تعریف ، “تغییر رفتار یک عمل/واکنش است”. وقتی اتفاقی بیفتد ، به چیز دیگری منجر می شود و این وقایع در نهایت منجر به ایجاد صحنه می شوند.

به گفته مک کیکی ، در یک صحنه ، “شرایط زندگی شخصیتی که به نوعی قابل ارزیابی است”. به عنوان مثال ، اگر در ابتدای یک شخصیت در مرکز توجه خوشحال هستید ، صحنه تا زمانی که شخصیت احساس بدبختی نکند به پایان نمی رسد.

به یاد داشته باشید که این تغییر هیچ ارتباطی با زمان یا مکان ندارد. یک صحنه می تواند طی چند ساعت باشد و فقط یک “یک” است. یکی از مشکلات مربوط به سوابق باکس آفیس که سوابق باکس آفیس را می شکند این است که آنها در آخرین صفحه فیلم به یک نقطه عطف عقب نشینی می کنند ، در این داستان که خوشمزه است. اگر می توانید 5 دقیقه از یک فیلم را با عبارت “او باید بجنگد” خلاصه کنید ، این یک مشکل داستان را نشان می دهد.

حال بیایید نگاهی به یکی از قسمتهای انیمه “دوته” بیندازیم ، که استرس زا ترین بخش انیمه است و ثابت می کند که چرا ما با بهترین انیمه در تاریخ روبرو هستیم. این بخش بخش 2 سری “ابری” است.

خطر رفتن به داستان زیر

این بخش در وسط یک موقعیت استرس زا آغاز می شود. اگر زنی که در تصویر مشاهده می کنید باز است ، حاوی اطلاعات به عنوان یک قاتل سریالی به نام نور ، شخصیت اصلی ، اجاره است.

Lite باید نام واقعی این زن را برای کشتن او برای کشتن او با استفاده از کتاب مرگ خود کشف کند. اگرچه این بخش فقط 5 دقیقه است ، اما تعداد آنها چهار هکتار امتیاز دارد. این ، هر 2 ثانیه ، نکته جدیدی را می بینیم. این نسبت واقعاً دیوانه است.

این قسمت به 4 مرحله تقسیم می شود.

چهار مورد از این صحنه ها به بخش بخش و بسیار کوتاه اختصاص یافته است.

این صحنه ها برای لحظات عالی در خط داستان اصلی نقش تنفسی دارند. بنابراین من فکر می کنم ساختار این بخش مانند یک سریال درام سنتی یک انیمه 5 دقیقه ای نیست.

به عنوان نمونه ای از درک بهتر مسئله ، اگر به ساختار نیمی نگاه کنید ، متوجه خواهید شد که آنها معمولاً به سه یا چهار بخش تقسیم می شوند:

• در ابتدای بخش ، تیزر کوتاه ، که معمولاً هیچ ارتباطی با بقیه بخش ندارد
• اولین پرده ای که یک مشکل ایجاد می کند
• پرده دوم که در آن مشکل حل شده است
• گاهی اوقات صحنه ای کوتاه به نام TAG ، که یک شوخی مستقل است ، در پایان قسمت منتشر می شد

با این حال ، این کمدی اساساً از ساختار دو بعدی پیروی می کند: 1. مشکل مشکل. مشکل را حل کنید

بسیاری از قسمت های انیمه “Donth” از همان ساختار پیروی می کنند. در فصل 2 ، سه مرحله اول مشکل مشخص شده است. اگرچه این سریال نقاط عطف را به شکلی طوفانی به مخاطبان نشان می دهد ، اما گاهی اوقات این فرصت را دارد که در لحظات استرس زا نفس بکشد.

انیمه این کار را با استفاده از مونولوگهای داخلی انجام می دهد. در حقیقت ، سه نکته ای که این سه صحنه را تشکیل می دهند ، سه نفر کاملاً در ذهن هستند.

این یکی از کلیشه ها در زمینه انیمه است که اغلب از مانگا اقتباس می شود ، که اغلب کلیشه ای از رمان ها و کتاب های طنز است. البته ، اطلاعات مستقیم به طور کلی به عنوان یک روش روایت برجسته در نظر گرفته می شود ، اما این تکنیک در زمینه انیمه “don” کار می کند ، مانند این جهان ، دائماً تمام جزئیات مربوط به شخصیت های اصلی را مورد تجزیه و تحلیل قرار می دهد و این یکی از ویژگی های شخصیتی آنها است. آنها باید افکار واقعی خود را از جهان پنهان کنند ، بنابراین دنیای ذهنی آنها دنیای جالبی است.

تضاد دنیای درونی با دنیای خارج ، ناهنجاری ایجاد می کند. جلوه های بصری واقع بینانه و گاه خاکستری -جلوه های بصری متفاوت از افکار پر از شخصیت ها است.

به عنوان مثال ، در فصل 2 ، دوربین یک تلفن همراه را در جیب شخص نشان می دهد ، این یک نگاه ساده است ، اما در پس زمینه ، “اگر این تلفن دزدیده شود ، من کار خود را خواهم داشت! اکنون چه کاری می توانم انجام دهم؟”

این ناهنجاری ها برای ما بسیار جذاب است. تنش مخفی در هر صحنه را می توان خلاصه کرد: “آیا نور می تواند افکار شما را مخفی نگه دارد؟” در خرد ترین سطح ، روایت انیمه نقاط عطف داستان را پنهان می کند.

انیمه این تصور را به ما می دهد که افکار سبک از کنترل خارج می شوند ، اما در اصل نویسندگان سعی می کنند منطق درونی را گام به گام توضیح دهند و توضیحات توضیحی را برای وضعیتی که در آن گرفتار می شوند ، آشکار کنند. اطلاعات خشک و گل انیمه در هنگام ترکیب با استرس ، هیپنوتیزم دارند.

پس از این سه صحنه کوتاه در انتهای پرده ، در واقع صحنه ای کوتاه برای ما نشان داده شده است. من فکر می کنم این یکی از اشتباهات داستان این چند قسمت است و احتمالاً به این دلیل است که باید در این بخش منتشر شود. به طور خلاصه ، این قسمت کوتاه را می توان با خیال راحت نادیده گرفت.

این مشکل در دو صحنه گذشته حل شده است. در این دو صحنه ، یکی از قسمت های اصلی نیمه اول ، مونولوگ داخلی کاملاً از روایت حذف می شود و ما مستقیماً اقدام می کنیم. ‌

لایت با ابتکار عمل به راه حل فکر می کند و هر خط گفتگو را که به یکدیگر واکنش نشان می دهد ، بیان می کند ، ما یک نکته جدید در داستان می بینیم تا این نقاط عطف نور را بدست آورند. نور به زن می گوید که کیرا خودش است.

با این حال ، یک ساختار عمیق تر در پشت این لحظات وجود دارد که یادآور یک سریال درام است. بیشتر این سریال ها با یک بخش یک ساعته با یک تیزر شروع می شوند و سپس پرده چهار تا شش استوری را به نمایش می گذارند. با توجه به اینکه وسط این سریال بیش از حد منتشر شده است ، ساختارهای بخش همانطور که می توانیم قبل از تبلیغات یک اجلاس داستان پردازی را مشاهده کنیم.

در این قسمت ، هر صحنه به یکی از این لحظات شگفت انگیز از داستان اصلی منتهی می شود. به عنوان مثال:

• Işık از Ryuk می پرسد: چه چیزی خنده دار است؟ (نمی دانم)
• نور به خودش فکر می کند: هر وقت نام او ظاهر می شود ، [ریوک] همان واکنش همان چیز را نشان می دهد [می‌خندد]بشر این یک نام مستعار است! (افشای اطلاعات)
• زن به نور می گوید (که کمک او را ارائه می دهد): “اگر خوب بود ، من ترجیح می دهم به آنجا بروم. من ترجیح می دهم مستقیماً با دست صحبت کنم. (یک مانع جدید)

در اصل ، این بخش به زیر بخش به عنوان تبلیغی که در وسط قسمت منتشر شده است ، نگاه می کند و هر صحنه را به عنوان صفحه نمایش طراحی می کند.

دلیل انیمه اعتیاد “کتاب مرگ” این است که یک فرمت فرمت را برای یک سری ساعت در قالب 5 دقیقه فشرده می کند. بعداً با افزودن تعداد مایل در دقیقه ، این ریتم را سریعتر کرد که این بیش از هیجان انگیزترین سریال تاریخ است. قابل توجه ترین ، انیمه در قسمت قسمت ها ، به این موفقیت ها رسید ، دو نفر که در خیابان قدم می زنند.

بنابراین ، این داستان توجه ما را از هر نقطه عطفی به نقطه عطف جلب می کند ، زیرا شخصیت ها را در موقعیت های استرس زا قرار می دهد. این سریال به ما امکان می دهد تا افکار واقعی آنها را بشناسیم و تفاوت بین آنچه فکر می کنند و آنچه فکر می کنند ایجاد کنیم. این نقاط عطف منجر به لحظات حساس می شود که حرکت ما را از هر صحنه به صحنه دیگر تعریف می کند.

مراقب باشید: استفاده بیش از حد از این تکنیک ها ممکن است نتیجه مخرب داشته باشد و بسیاری از مردم به تنبلی نویسنده فکر می کنند. در اصل ، شما نباید داستانی از زنجیره تعلیق بی پایان از نکات توخالی بنویسید. حمله به مخاطب به این معنی نیست که شما شخصیت های جذاب و عمیقی ایجاد می کنید.

اما سبک نوشتن انیمه “Denus” یک فرمول عالی برای ایجاد یک انحصار واحد در متن داستان است. این بخش ها از یک هدف خاص پیروی می کنند و وقتی به اهداف خود می رسند ، قوس داستان اصلی تا حد امکان ممکن است.

در این روزها ، این رویکرد به داستان پردازی به دلیل نظارت بیش از حد و خدمات جریان خسته می شود ، مانند این فرهنگ سریال جدید ، ادارات هیچ هویت مستقلی قوی ندارند و با فصل ها ادغام شده اند.

ما در هر بخش از انیمه “داته” پیشرفت چشمگیری می بینیم ، و شما به وضوح می توانید این پیشرفت را در رابطه بین نور و Lite مشاهده کنید (مردی که سعی می کند آن را ضبط کند). در هر بخش ، رابطه آنها به میزان قابل توجهی تغییر می کند و هویت نور هر بار که می رود آسیب پذیرتر است.

تسلط بر مفهوم بسیج یکی از دشوارترین چالش های داستان پردازی است. در هر داستان ، اطلاعات زیادی برای انتقال به مخاطب وجود دارد ، اطلاعاتی که می توانند داستان را بشکنند. با این حال ، اگر به دنبال یک برنامه ریزی روایت اعتیاد آور هستید و می خواهید بخش های مخاطبان را در پشت بخش های مخاطب تماشا کنید ، این است که تا حد امکان تنش را به نقاط عطف داستان اضافه کنید. در هر قسمت جدید ، یک داستان جدید را بگویید و جذابیت زندگی را به حالت تعلیق درآورید.

انیمه “داته” با چنان مهارتی انجام می دهد که شما متوجه نمی شوید که چقدر در سینه من تا زمانی که داستان داستان رها نشود. در فصل 2 ، هنگامی که لایت می گوید “خداحافظ ، نائومی میودودا” ، این تنش رها می شود ، بنابراین نور نام واقعی زن را می داند ، و اکنون مرگ خاصی قطعی است.

منبع: justrite