بازگشت به ریشه ها؛ کن 2026 و پایان دوران پرفروش

جشنواره بین‌المللی فیلم کن دهه‌هاست که به عنوان نقطه ملاقات تماشایی هنر ناب سینمایی و تجارت بزرگ هالیوود شناخته می‌شود. این رویدادی بود که از یک سو غرق در سینمای مستقل و پیشرو جهانی و از سوی دیگر نمایشی خیره کننده از قدرت استودیوهای بزرگ آمریکایی بود. با این حال، وقتی به فهرست آثار جشنواره 2026 نگاه می کنیم، مشاهده می شود که این تعادل سنتی دچار تحولی ریشه ای و تاریخی شده است. در سالی که استودیوهای هالیوود از ترس انتقادهای تند و امواج مخرب شبکه های اجتماعی، دوری از این میدان بزرگ را انتخاب کردند، کاخ کلوب ها و بلوار کروازت از فرصت استفاده کردند و به هویت اصلی خود بازگشتند.

این غیبت بی‌سابقه نه نشانه‌ی افول جشنواره، بلکه نوید آغازی دوباره برای سینمای اصیل است. کن با آغوش باز از نسل جدیدی از بینندگان استقبال کرد. سینماروهای سراسر جهان که ذائقه خود را بر روی پلتفرم های مستقل شکل داده اند و اشتیاقشان به کشف جلوه های نوظهور هنر هفتم، فرسنگ ها با فرمول های تکراری سینمای بدنه فاصله دارند. در این مقاله به بررسی چرخش بزرگ قدرت در این رویداد باشکوه می‌پردازیم و تحلیل می‌کنیم که کن بر اساس جهان‌بینی منحصربه‌فرد کارگردان‌های بزرگی چون اصغر فرهادی و پدرو آلمودوار چگونه مسیر جدید خود را بدون محدود شدن در سایه هالیوود پیدا کرد.

بیایید دوباره فرش قرمز را زیر پای نویسندگان پهن کنیم. زمانی که هالیوود از معتبرترین جشنواره جهان خارج شد.

در غیاب بزرگان آمریکایی، به ریشه های بین المللی خود بازگردید. تکیه بر اصالتی که به جشنواره هویت می بخشد

کن برای چندین دهه جایگاه منحصر به فردی در تصورات فرهنگی جهان داشته است. این جشنواره نه تنها به عنوان معتبرترین جشنواره فیلم در جهان، بلکه به عنوان مجلل ترین پایگاه خارج از کشور هالیوود نیز برجسته است.

هالیوود همیشه اثر خود را در کن به جا گذاشته است، از حضور گریس کلی در بلوار کروزت، حضور کوئنتین تارانتینو و حضور اوما تورمن در افتتاحیه فیلم Pulp Fiction، جولیا رابرتز که پابرهنه روی فرش قرمز راه می‌رود، تام کروز که با هواپیماهای جنگنده در آسمان پرواز می‌کند و به منطقه ریویرا نزدیک می‌شود.

اما کن 2026 داستان کاملا متفاوتی را روایت کرد. هنگامی که فهرست فیلم در ماه گذشته اعلام شد، یک ویژگی بلافاصله برجسته شد: غیبت تقریباً هیچ فیلمی از استودیوهای بزرگ هالیوود.

اسکات راکسبورو، رئیس دفتر اروپایی هالیوود ریپورتر و کهنه کار جشنواره می گوید: «امسال هیچ فیلم آمریکایی مهمی در جشنواره وجود ندارد. «معمولاً حداقل یک افتتاحیه پرفروش بزرگ در کن وجود دارد، یا شرکت‌ها از جشنواره برای شروع اکران اروپایی فیلم‌هایشان استفاده می‌کنند.»

در سال‌های اخیر، کن میزبان افتتاحیه‌های فیلم‌هایی مانند «ماموریت: غیرممکن– محاسبه نهایی»، «تاپ گان: ماوریک»، «الویس» و «ایندیانا جونز و شماره‌گیر سرنوشت» بوده است. اما امسال هیچ فیلم پرفروش استودیویی در برنامه اکران وجود ندارد.

تنها دو فیلم آمریکایی در رقابت اصلی برای دریافت نخل طلا حضور دارند: موسیقی عجیب ایرا ساکس “مردی که دوستش دارم” با بازی رامی ملک و ربکا هال که در اوج اپیدمی ایدز اتفاق می افتد و درام جنایی جیمز گری “ببر کاغذی” با بازی آدام درایور و اسکارلت جوهانسون. جالب اینجاست که سرمایه هر دو فیلم از خارج از ایالات متحده تامین شده است.

این در حالی است که در بخش «یک نگاه» شاهد افتتاحیه «جنس جوان و مرگ در کمپ میاسما» ساخته جین شوئن برون با بازی جیلیان اندرسون و افتتاحیه اولین کارگردانی جردن فورستمن، «پسر باشگاهی» خواهیم بود. فیلم نوآر «الماس» به کارگردانی اندی گارسیا ستاره هالیوود و با بازی بیل موری و داستین هافمن در بخش خارج از مسابقه اکران می شود. فیلم «مربی شب یک طرفه با ملخ» که برگرفته از اولین کارگردانی جان تراولتا و کتاب او در سال 1997 درباره یک جوان علاقه‌مند به هوانوردی است نیز در همین بخش اکران می‌شود.

بازگشت به نویسنده و سینمای مستقل

تیری فرمو، مدیر جشنواره، استدلال کرد که کن صرفاً منعکس کننده تغییرات گسترده تر در صنعت است. او اخیراً گفت: «از لحاظ کمی، استودیوها نسبت به گذشته فیلم‌های بلاک‌باستر کمتر و فیلم‌های مولف کمتری تولید می‌کنند.

راکسبورو معتقد است که استودیوها نسبت به خطرات افتتاحیه در جشنواره ها محتاط تر می شوند. او با اشاره به فیلم‌های برنده جوایزی مانند «یک جنگ بعد دیگری» و «گناهکاران» که بدون حضور در جشنواره‌ها موفق شدند، گفت: استودیوها متوجه شده‌اند که می‌توان یک فیلم بزرگ را بدون کمک جشنواره‌های بزرگ اکران کرد.

موضوع کنترل فیلم نیز مطرح شده است. منتقدان کسانی هستند که فضای پیرامون فیلم شما را در جشنواره شکل می دهند و این می تواند عواقب فاجعه باری داشته باشد. به عنوان مثال، ایندیانا جونز و چرخ ثروت محصول 2023 پس از بررسی توسط منتقدان کن در باکس آفیس شکست خوردند. راکسبورو می‌گوید: «امروز، یک نظر منفی می‌تواند فوراً در رسانه‌های اجتماعی در فضای مجازی پخش شود.

موضوع بعدی سیاست است. جشنواره برلین امسال به شدت تحت تاثیر سوالاتی در مورد وضعیت ژئوپلیتیکی جهان بود که حتی به مداخله دولت آلمان انجامید. برای استودیوهای بزرگ، پخش شدن ویدیو در کنفرانس های مطبوعاتی می تواند برای حواشی آنها بسیار مضر باشد.

در عوض، بخش مسابقه امسال نشان دهنده بازگشت به همان ساختار بین المللی و نویسنده محوری است که کن شهرت خود را بر اساس آن بنا کرده است. پدرو آلمودوار با «کریسمس تلخ» بازمی‌گردد. داستان گروهی از دوستان فیلمساز است که از زندگی یکدیگر برای انجام کارهای خود استفاده می کنند و به نوعی آدم خواری فرهنگی می پردازند.

آلمودوار قبل از حضور در کن از مراسم اسکار به دلیل غیرسیاسی بودن انتقاد کرد. او به لس آنجلس تایمز گفت: تماشای زنده اسکار، جایی که تظاهرات ضد جنگ یا ضد ترامپ زیادی وجود نداشت، بسیار قابل تامل بود.

اصغر فرهادی برنده اسکار ایرانی فیلم «قصه های موازی» با بازی ایزابل هوپر و وینسنت کسل را به جشنواره آورد.

لازلو نمس کارگردان مجارستانی با درام مقاومت فرانسوی “مولن” بازگشته است. کریستین مونگیو کارگردان رومانیایی با فیلم The Fjord که در نروژ ساخته می‌شود، بازگشته است و آندری زویاگینتسف، فیلمساز تبعیدی روسی، فیلم هیجان‌انگیز سیاسی خود Minotaur را تبلیغ می‌کند.

ساندرا هولر در فیلم «سرزمین مادری» پاول پاولیکوفسکی بازی کرد که درباره بازگشت توماس مان نویسنده از تبعید در آمریکا پس از جنگ جهانی دوم است. این مسابقه همچنین شامل فیلم‌های جدیدی از استادان سینمای ژاپن، هیروکازو کوریدا و ریوسوکه هاماگوچی است.

حضور دمی مور و کلوئه ژائو در ترکیب هیئت داوران به ریاست پارک چان ووک کارگردان کره جنوبی نیز نشان دهنده این رویکرد بین المللی است.

دیدگاه نسل جدید سینمادوستان

کریس کوتونو، معاون سردبیر مجله E-Rabbit's Foot می گوید: «عجیب است، اما من هرگز برای یک نمایش در کن اینقدر هیجان زده نبودم. کن گاهی اوقات درگیر برنامه های تلویزیونی تجاری این صنعت می شود. امسال به نظر می رسد تمرکز بسیار بیشتری بر سینمای کارگردانان مولف جهان خواهد بود.

مخاطبان جوان‌تر، که سلیقه‌شان توسط پلتفرم‌هایی مانند Letterboxed و Mobi شکل گرفته است، به‌طور فزاینده‌ای به سمت کارگردان‌های بین‌المللی جذب می‌شوند که کارشان زمانی خاص به حساب می‌آمد: کوتونو گفت: «بسیاری از مخاطبان جوان‌تر بیشتر در مورد یک فیلم جدید هاماگوچی هیجان‌زده هستند تا یک فیلم کاپولا یا تارانتینو. شاید جشنواره شروع به پذیرش این واقعیت کند که دیگر نیازی به استودیوهای بزرگ ندارد زیرا این نوع جدید از تماشاگران سینما را در حال تماشای جهان می بیند.

این غیبت به هالیوود محدود نمی شود. سینمای بریتانیا نیز امسال به‌طور شگفت‌انگیزی کمتر حضور دارد و هیچ کارگردان بریتانیایی در رقابت اصلی حضور ندارد. «کانتونا» تنها فیلم بریتانیایی در بخش رسمی جشنواره است. مستند این فوتبالیست فرانسوی به کارگردانی بن نیکولاس و دیوید تیهورن در قسمت نمایش های ویژه پخش می شود. همزمان، کلایو بارنارد «ساختمان‌ها را می‌بینم که مانند رعد و برق فرو می‌ریزند» را در قسمت دوهفته‌ای کارگردان افتتاح می‌کند و سارا اسحاق، فیلمساز اسکاتلندی یمنی، فیلم «ایستگاه» خود را به هفته منتقدان می‌آورد. مستند بارنابی تامپسون با عنوان «ماوریک: ماجراهای حماسی دیوید لین» نیز در بخش کلاسیک کن نمایش داده می شود.

بریتانیا همچنین از طریق برنامه «8 بزرگ» که توسط مؤسسه فیلم بریتانیا (BFI) و شورای بریتانیا اداره می شود، در جشنواره حضور دارد که پروژه های جدید فیلمسازان نوظهور را برجسته می کند.

میا بیز، مدیر صندوق تولید فیلم انستیتوی فیلم بریتانیا، گفت که بریتانیا همچنان در بخش‌های مختلف این برنامه حضور پررنگی دارد و خاطرنشان کرد که انتخاب فیلم‌ها در جشنواره‌ها اغلب به زمان آمادگی آثار بستگی دارد.

وی گفت: با توجه به اینکه جشنواره برلین در ماه فوریه یکی از موفق‌ترین دوره‌های فیلم‌های بریتانیایی در سال‌های اخیر بوده و ما مشتاقانه منتظر جشنواره‌های پاییزی هستیم که آینده فیلم‌های بریتانیایی را جشن می‌گیرند، معتقدیم دلایلی برای خوشحالی و امیدواری نسبت به آینده وجود دارد.

اما نه افول هالیوود و نه سالی آرام‌تر برای سینمای بریتانیا احتمالاً به شهرت کن به‌عنوان اصلی‌ترین داور سلیقه‌ی سینمایی این صنعت لطمه نمی‌زند. از Anora گرفته تا فیلم‌های غیرانگلیسی زبان سال گذشته مانند Spiritual Worth، The Mole Agent و It Was a Accident، فیلم‌هایی که در Croisette متولد شده‌اند، مدت‌ها پس از بازگشت قایق‌های بادبانی ستاره‌ها به خانه، در فصل جوایز حاکم هستند.

منبع: گاردین